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Peux-tu te présenter en quelques mots ?

Je suis Zaatar, DJ et productrice basée à Lille, d’origine belgo-suisso-marocaine.

Comment abordes-tu tes podcasts ? Que représentent-ils pour toi ?

Mes podcasts sont avant tout des espaces d’exploration. C’est là que je creuse les sons, que je cherche les enchaînements, les tracks dont les vibes fonctionnent ensemble, et que je construis la matière de mes sets live.

Le piège avec ce format, c’est de vouloir tout montrer, tout son répertoire. Je suis souvent tombée dedans au début. Aujourd’hui, j’essaie plutôt de les penser comme un vrai DJ set d’une heure, avec une cohérence, une direction.

C’est aussi un cadre plus libre que le club, où je peux prendre des risques et développer des directions plus sombres et plus personnelles.

Selon toi, quel est le meilleur moment pour écouter ton set ?

Je l’imagine dans des contextes assez intimes, avec une lumière tamisée, à un moment où l’attention devient plus intérieure.

C’est une musique dark, mais qui donne envie de danser. Quelque chose d’assez introverti, qui garde un vrai groove.

Lorsque tu mixes, as-tu un créneau préféré ? Et quels artistes apprécies-tu particulièrement en ce moment ?

J’aime particulièrement le créneau minuit–2h, quand l’énergie du public est en train de monter et que son attention est encore très éveillée.

Mon univers navigue entre EBM, electroclash et early 90’s rave, avec une approche assez brute. Je m’intéresse beaucoup aux sonorités rétro, notamment à la charnière entre la fin des années 80 et le début des années 90.

J’aime les machines qui sonnent rough, pas complètement polies. Il y a quelque chose de très direct et sensuel dans ces textures. Juxtaposées à des vocaux, l’effet est immédiat.

Ce n’est pas forcément un registre que je peux toujours développer en club, où il y a souvent une attente plus directe, plus upbeat. Je le fais quand même, mais le podcast me permet justement d’explorer ces zones-là plus librement et d’affirmer mes choix.

En ce moment, je suis attirée par des sons sombres mais dansants, avec une tension qui reste constante. Je continue aussi mes recherches autour des musiques rétro, notamment la new beat du début des années 90.

Peux-tu nous parler de tes projets actuels et conclure avec une dédicace ?

Je développe actuellement Dead or Alive à Lille, un format de soirée qui crée un lien entre le live et le club, avec des performances qui sortent du DJ set classique.

L’idée est de proposer des formats plus immersifs, et de mélanger les publics et les esthétiques. Le projet a vocation à évoluer en dehors de Lille. En écho à ce podcast, c’est aussi une manière d’aller chercher une musique plus brute, moins lissée.

Dédicace à celles et ceux qui défendent des esthétiques plus rough, plus sombres et plus libres. À celles et ceux qui laissent de la place aux textures, aux machines, et à des formes de club music moins formatées.

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TRACKLIST :

Anatolian Weapons – Further Spiralling Down
RLGN & Locked Club – Betrunkener
DECADA 2 – Música Electrónica (1988)
Waveratio 618  – Arthroscopy
Damascus Knives – Why Not Accept Me
Alessandro Adriani – He Who Harnesses the Souls (Original Mix)
Mystic Bill – Frequency 9 (Original Mix)
Thoughtforms – Tubes
OorsprongPark – Orde en Discipline (Original Mix)
Vondkreistan – Analogica
The Hacker – Me and My Sequencer, Pt. 1
A number of names – Shari Vari (vondkreistan remix)
CYRK – Confusion
Zaatar, Mike Sachetti – Distant Memories
Age Of Chance – Time's Up (Timeless)
Din – Stab
Yello – Call It Love

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